内容简介：

        李清照，号“易安居士”，是宋代婉约派代表词人，被誉为“千古第一才女”“一代词宗”。她的词婉约清丽，音律谐婉，感情真挚；善用白描手法，独具一格，被称为“易安体”。她尤爱以花为题材和象征，她的词里有“知否，知否，应是绿肥红瘦”的婉约，亦有“何须浅碧深红色，自是花中*流”的高洁，有“帘卷西风，人比黄花瘦”的相思，亦有“风住尘香花已尽”的凄美，写尽了自己漂泊跌宕却像花一样美丽的一生。 
       卫淇以唯美浪漫的笔触，结合李清照生平及历史背景，精读现存仅有的五十首易安词。全书共分五卷，细腻解读李清照天才少女的才思、新婚爱情的甜蜜、青州屏居的淡泊、南渡漂泊的磨难、晚年独居的凄凉。史料掌故翔实可信，诗词赏析新颖精妙，文笔细腻灵动，引人遐思。 
       文后特附李清照诗文辑录，她的诗磊落大气，文章如《词论》《打马赋》等皆为妙品。

作者简介：

       卫淇，本名康伟。康姓源于卫国，《诗经?卫风》起篇为《淇奥》，故以卫淇为名。长于古代文学及历史研究，尤喜古典诗词，文风或幽默旷放，或唯美浪漫。主要作品有《李清照：人生不过一场绚烂花事》《人间词话典评》等多本畅销图书。

目录：

序 一 
眉黛浅处的哀怜与歌 _001 
序 二 
人生几何花烂漫 _005 

卷 一 自是花中第一流 
倚门回首，却把青梅嗅 _003 
自是花中第一流 _008 
湖上风来波浩渺 _012 
此花不与群花比 _016 
莫许杯深琥珀浓 _025 
常记溪亭日暮 _029 
知否，知否，应是绿肥红瘦 _033 
小院闲窗春色深 _037 

卷 二 一番风露晓妆新 
卖花担上，买得一枝春欲放 _043 
绣面芙蓉一笑开 _048 
草绿阶前，暮天雁断 _052 
雁字回时，月满西楼 _056 
红酥肯放琼苞碎 _061 
淡荡春光寒食天 _065 
绰约俱见天真 _069 
正人间、天上愁浓 _073 

卷 三 帘卷西风，人比黄花瘦 
起解罗衣，聊问夜何其 _081 
雪清玉瘦，向人无限依依 _085 
一年春事都来几 _090 
帘卷西风，人比黄花瘦 _094 
新来瘦，非干病酒，不是悲秋 _099 
晚风庭院落梅初 _103 
倚遍阑干，只是无情绪 _107 
险韵诗成，扶头酒醒，别是闲滋味 _111 
卷起重帘留晚照 _116 
暖雨和风初破冻 _120 
四叠阳关，唱了千千遍 _124 

卷 四 玉瘦檀轻无限恨 
玉瘦香浓，檀深雪散 _131 
花影压重门，疏帘铺淡月 _135 
伤心枕上三更雨，点滴凄清 _140 
酒醒熏破春睡，梦远不成归 _144 
寒日萧萧上琐窗 _148 
归鸿声断残云碧 _152 
良宵淡月，疏影尚风流 _156 
永夜恹恹欢意少 _160 
春归秣陵树，人老建康城 _164 
病起萧萧两鬓华，卧看残月上窗纱 _169 
梧桐落，又还秋色，又还寂寞 _173 

卷 五 不怕风狂雨骤，恰才称、煮酒残花 
人间天上，没个人堪寄 _179 
年年雪里，常插梅花醉 _183 
天接云涛连晓雾 _187 
帘外五更风，吹梦无踪 _191 
长记海棠开后，正伤春时节 _195 
故乡何处是？忘了除非醉 _199 
风住尘香花已尽 _203 
寂寞尊前席上，惟愁海角天涯 _208 
落日熔金，暮云合璧 _212 
梦断漏悄，愁浓酒恼 _217 
熏透愁人千里梦，却无情 _222 
寻寻觅觅，冷冷清清 _226 

附 录 李清照诗文辑录 _233 
诗歌 
《词论》 
《祭赵湖州文》 
《投翰林学士綦崇礼启》 
《金石录后序》 
《打马赋》 
《打马图序》 
………… 

后 记

前言：

序 一 眉黛浅处的哀怜与歌 

       在这个嘈杂的年代，有一本清心的书捧在手心，也是一种幸?福。 
       李清照这个名字对很多人来说都不陌生，不过人们对她的印象也许只是寥寥数首如《声声慢》《一剪梅》《武陵春》《醉花阴》之类的名作，或者还有“婉约之宗”，以及“男中李后主，女中李易安”之类的赞誉。的确，她完全配得上人们赠予的这些桂冠。但是，这并不是她的全部。她不只是一个多愁善感的小女子，她的人与她的词一样，让人且迷恋，且哀怜。 
       她灵秀聪慧，少有才名，备受时人的嘉许。她亦率真果决，敢爱亦敢言，但这却为她带来了生前身后的种种忌恨与诋毁。她爱花，爱酒，爱这春光般烂漫的人生。但命运只在她手上放了一半的幸福。她的人生，前一半是美满甜蜜，后一半只留给她苦涩流离。 
       尽管她多才又博学，现实依然如此残酷。她对于太多太多的事情，亦是无能为力。那些眉黛浅处的哀怜与歌，只被她轻轻地别在诗笺之上，留给我们一个帘卷西风时的婉约背影。 
       从中学时代起，我就为她那些灵动婉转的词所深深折服。但在很久以后，再一次读到她的词时，心中有了别样的感受。原来，初次读到《漱玉词》时的那份惊艳，终究还是肤浅的。 
       且掬一捧心香，与这不息流转的时光。今天我们来读她的词，应该不只是读那些绝美的词句与意象，更要读的，是她的心。 
       每每读易安词，总有一种优雅而娴静的印象。在她的词里，几乎看不到生僻的字眼，大多是简单的字句，甚至连口语俗语都被她信手拈来。在她的笔下，这些不起眼的文字仿佛忽然有了生命，有了情感，就如在水一方的伊人，让人倾倒且迷恋。即便是精思巧构，也从不留任何痕迹，她的词，宛如写于水上。千百年来，唯独她有这样的情思与文采，亦只有她才配得上“千古第一才女”的美?誉。 
       点墨，即是她的寸心。易安词里的每一个字，都自有深意。我们不应该只是看到花的美，却忘却了花的香，以及深藏其中生生不息的生命力。我想要探寻的，就是在这些绝妙华章的背后，是怎样的柔婉与多情，又藏着一颗怎样的玲珑词心。 
       临到要写完这些文字，我终究还是有微微的惶惑与不安。我不知道自己生涩的笔，能否勾勒出她的嫣然轻笑，或是浅黛凝愁；亦不知能否拂开历史的迷雾，窥见她那颗至真至纯的心。
       我只是希望，所写下的每一个字，都能传递温暖的感觉吧。 
       此为序。 

卫淇 

序 二 人生几何花烂漫 

       李清照是爱花的，她爱花怜花，亦总与花结缘。一本薄薄的《漱玉词》，溢满各样的芬芳，仿佛是四处花开的盛迹。 
       然而命运于她，宛如一段穿越季节的旅程，从春到夏，又从夏到秋。起先绚烂无比的明媚与美好，终究飘散于悲凉的风中。她原本清澈的眸，亦遮上了挥之不去的阴霾。 
       所以，她的很多词，都充满了怀念与感伤。人生几何花烂漫？或许是她萦于心中久未吐露的轻叹，亦是让人不得不默然面对的冷峻人?生。 
       李清照生于宋神宗元丰七年（1084年）。这正是北宋王朝最为煊赫繁华的时期，杰出人物灿若繁星，唐宋八大家在当时有三位，司马光也是在这一年将他的史学巨著《资治通鉴》呈给神宗。此时几乎可以说集北宋词人名家之大成，苏轼、秦观、周邦彦、晏幾道、贺铸等均在世。她的父亲李格非也颇有文名，其《洛阳名园记》名闻天下。一位聪明灵秀的才女幸遇这文风阜盛而又安乐太平的时代，从而迸发出让人惊叹的才华，也就不甚奇怪了。 
       少女时代的她是父母的掌上明珠，结缡之后的她是丈夫的倾心挚爱。她几乎拥有女人所能拥有的一切，仿佛就是这世界的宠儿。那时候的她，充满率真与活力，甚至是有些小小张扬的。虽然生活免不了小小的波折，但总的来说她还是很幸福的。在汴京，在青州，都是她终身难忘的美好时光。那些时光，曾经宛如梅花灿然开放。所以，我们总能在她早期的词作中读到喜悦、欣然与恬美。那一枝新婚时别于鬓边的嫣红，那一缕月下秋桂的芬芳，那一树庭院中淡淡妆天然样的梅花，还有那一架花下轻轻摇摆的秋千，都是她与花的约定。 
       可是有一天，这一切美好消失了，就如那个远去的春天，让人慨叹且怀念。靖康二年（1127年），金兵破汴京，俘徽宗、钦宗北还，北宋灭亡。李清照所有的幸福，被这无情的现实击得粉碎。她生命的后几十年，只剩下难言的苦楚与凄凉。祖国破碎，丈夫骤逝，她在颠沛流离中尝尽了孤独况味。花儿依旧妖娆盛开，只是在她的眼中，早已变了一番模样。 
       春来花烂漫，秋至月如霜。她后期的词，早已洗尽铅华，不华美却更动人，是她用珠玑文字描画的心路历程。 
       人生几何花烂漫——本书的主旨，也正在于此吧。 
       李清照流传下来的词作很少，但从这些精致的文字中，我们仍然可以看到她天真的笑影，看出她眉弯的浅愁，看曾经的优柔岁月随风飘逝。而她的那些忧伤与怀念，总会有喜爱她的人倾听与铭记。 

卫淇

节选：

小院闲窗春色深　 
——思念还未终结，梨花却终于要谢了。 

浣溪沙 
小院闲窗春色深，重帘未卷影沉沉。倚楼无语理瑶琴。 
远岫出山催薄暮，细风吹雨弄轻阴。梨花欲谢恐难禁。 

       李清照是大家闺秀，自小聪慧的她自然是多才多艺。她能写诗作词，弹琴下棋亦不落人后。 
       在几十年前，有人发现了一把传为李清照遗物的古琴。琴上铭刻的工整清秀的小篆已经难以完整辨识，只能依稀看出是一首小诗：“□山之桐，斫其形兮。冰雪之丝，宣其声兮。□□□□，和性情兮。广寒之秋，万古流兮。” 
       这首诗不知是否为她所作。但可以想象，如果得以倾听那古琴上弹出的曲子，我们必定会在清越悠扬的琴声中，望见那个如云出岫的女子，用兰花秀指轻轻撩起满屋的芬芳。 

琴上弦语说相思。 
       倚楼抚琴其实只因百无聊赖，眼中心底，那脉脉的思念总也掩饰不住。窗外郁郁葱葱，春意已经很深很浓了。小小的院落，感觉微微清凉。蓦然发觉时光匆匆而逝，而目送他的背影离去的情景，仿佛就在昨日。现在，重重帘幕早已没有心情卷起，幕影沉沉，周遭清寂无声，就如此刻心境。 
       “泠泠七弦上，静听松风寒。”琴音总多幽怨，飘摇在每一颗落寞的心中。倚楼无语理瑶琴，这样的句子真是别有深意。 
       琴弦寂寞，有待知音。自古以来琴与寂寞总是相关，或是源于那个“高山流水”的古老传说。 
       《吕氏春秋?本味》中说，伯牙善于弹琴，而钟子期善于听音。伯牙将心中所想，在琴弦上弹奏出来，钟子期听到就必定懂得他的心意。伯牙鼓琴，志在高山之时，钟子期说：“善哉乎鼓琴，巍巍乎若太山！”伯牙志在流水之时，钟子期又说：“善哉乎鼓琴，汤汤乎若流水！”钟子期死后，伯牙决然地将自己心爱的琴摔破，终生不再弹琴。因为这世间再没人懂得他琴声的真意，不值得再为他人弹奏。 
       所以，当李清照轻抚琴弦时，我们能听到的应该不是风，也不是这琴，而是自己心底的轻声低语吧——那是思念的声音。 

       “远岫出山催薄暮”，这一句确是极美。 
       陶渊明在《归去来辞》中说：“云无心以出岫，鸟倦飞而知还。”一片无心的云，一群倦归的鸟，在薄暮的山影中隐约可见。这样的景致，如此美好，让人心情变得恬静闲适。难怪杨慎评价李清照这一句为“丽语”。 
       细雨在风中缓缓飞落，宛如在春的轻阴中踟蹰。梨花要谢了，终难淹留，恐怕只余下一缕雨后湿润的香了。 
       梨花落，总伤情。梨花，其实是闺怨的代名词，也许是“梨”与“离”谐音的缘故吧。 
       晏幾道在《生查子》中写道：“金鞍美少年，去跃青骢马。牵系玉楼人，绣被春寒夜。消息未归来，寒食梨花谢。无处说相思，背面秋千下。”到了寒食节，梨花的花期即将过去，那些凋落的花瓣描摹出一片片思念的颜色。 

       以梨花写相思，更出名更有意味的是“雨打梨花深闭门”。这一意象在很多诗词中都出现过，最早可能是唐代刘方平的《春怨》诗：“纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕。寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。” 

史达祖也有一首《玉楼春?赋梨花》： 
玉容寂寞谁为主，寒食心情愁几许。前身清淡似梅妆，遥夜依微留月佳。 
香迷蝴蝶飞时路，雪在秋千来往处。黄昏著了素衣裳，深闭重门听夜雨。 
有关梨花的词，有秦观的《鹧鸪天?春闺》： 
枝上流莺和泪闻，新啼痕间旧啼痕。一春鱼鸟无消息，千里关山劳梦魂。 
无一语，对芳尊。安排肠断到黄昏。甫能炙得灯儿了，雨打梨花深闭门。 
而写得最好也最得神韵的，还要数李重元的《忆王孙?春词》： 
萋萋芳草忆王孙，柳外楼高空断魂，杜宇声声不忍闻。欲黄昏，雨打梨花深闭门。 

       梨花花姿清丽柔美，就如弱不胜衣的二八佳人，本已惹人怜惜，带雨的梨花就更有一种娇弱之态，让人仿佛望见风雨中无助的自己。黄昏雨迟迟，梨花深闭门。在这个暮春时节，重门紧闭，门后只剩一个孤独的身影伫立，独自听那雨打梨花的寂寥。其实，即使关闭心门，思念也让人无处可逃。 
       思念还未终结，梨花却终于要谢了。等到盛夏，会有果实；等到秋天，会有落叶。而那些琴声，随着这梨花之殒，在雨中轻轻飘散。 
       思念绵绵无期，只有等到重逢的那一刻，心中那个姹紫嫣红的春天才会回来吧。

开 本：32开

纸 张：胶版纸

包 装：平装-胶订

是否套装：否

国际标准书号ISBN：9787540493295