浅论李清照词中之“瘦”

【摘要】“瘦”是李清照词作中出现频率较高的字之一，本文从李清照带有“瘦”字的作品出发，论述她爱用“瘦”，且能活用“瘦”，每个“瘦”都用得十分巧妙，尤其擅长以物瘦喻人瘦，抒发情感。【关键词】李清照；瘦；以物瘦喻人瘦

一、“瘦”字的出处

李清照，自号易安居士，宋代杰出的女词人，在诗、文、赋方面也不乏名篇，在文学史上具有重要的地位。她生活在文学气息浓重的家庭里，其父李格非是当时的著名学者，官至礼部员外郎，且以博学名闻朝野，被称为苏门“后四学士”之一，母亲王氏也擅诗文，丈夫赵明诚是有名的金石学家，也爱诗词，使他们在学术上互相勉力，促进。在这样的环境下，造就了她的文学才能，她工诗能文，多才多艺，其中词的成就最高，她的作品分为两个阶段，前期生活美满，因此早期的作品主要是写女子的生活和情感。1127年以后，由于金兵入侵，李清照经受了国破家亡、颠沛流离之苦，所以后期词多为愁苦之作。她的词语言清丽，表现手法清新活泼，形象生动鲜明，为世人留下很多不朽的名篇，因此同时代的王灼说她“自少年便有诗名，才力华瞻，逼近前辈。在士大夫中已不多得。若本朝妇人，当推文采第一。” [1] 作为一个很有特色的词人，李清照的词作中有很多重复的字眼，譬如“愁”、“酒”、“风”、“瘦”、等等，都是她偏爱的字眼，本文只选取其中的“瘦”字进行论述。

李清照的全部词作63首（根据徐北文主编，1990年济南出版社出版的《李清照全集评注》，包括存疑之作及残句），直接有“瘦”字的共有8处：

新来瘦，非干病酒，不是悲秋。——《凤凰台上忆吹箫·香冷金倪》

渐秋阑，雪清玉瘦，向人无限依依。——《多丽·小楼寒》

知否？知否？应是绿肥红瘦。——《如梦令·昨夜雨疏风骤》

玉瘦香浓，檀深雪散，今年恨探梅又晚。——《殢人娇·玉瘦香浓》

鹤瘦松清，精神与秋月争明。——《新荷叶·薄露初零》

莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。——《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》

玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹。——《临江仙·云窗雾阁春迟》

露浓花瘦，薄汗轻衣透。——《点绛唇·蹴罢秋千》

在李清照总数不多的词作中，“瘦”字入词如此之多，不仅毫无累赘乏味之感，反因其具有高超的语言艺术而脍炙人口，这在我国文学史上堪称一绝。很多人认为，李词中的“瘦”字，分别描绘了花、人、鸟，尤以写花瘦，人瘦艺术性较高。但我认为这些带“瘦”的作品，不管是写花瘦还是鸟瘦，归根结底都是写人瘦的，且每个“瘦”字都用得十分巧妙、传神。

二、以物瘦喻人瘦，以“瘦”抒情

为什么说李词中不管是写花瘦还是鸟瘦，归根结底都是写人瘦呢？而这些“瘦”又妙在哪里呢？下面分三个方面进行论述。

(一)巧用谐音，以鸟瘦喻人瘦

李清照是如何巧妙地运用“瘦”字，以鸟瘦喻人瘦的呢？

上述8首词中，只有《新荷叶·薄露初零》中的“鹤瘦松清，精神与秋月争明。”是写鸟瘦的，这是一首为人祝寿之作，古人以鹤、松为长寿之象征，且往往以事物之谐音做吉祥语。“瘦”与“寿”同音，传说瘦鹤年高寿长，而“松”青则是喻青春之“青”，是作者写给朋友的祝寿词，祝贺主人像瘦鹤青松那样长寿。明写鸟瘦，实则喻人寿，抓住特征描绘的同时，也为下文托事言志，表现忧国忧民的思想作了铺垫。且以“瘦鹤”喻老者，给人一种体态美，充分表现老者的健康饱满，精神矍铄。因此，这里的“瘦”既写鸟，亦写人，十分巧妙。

(二)以花喻人，用花瘦喻人瘦

李清照善于用花自喻，因此写花瘦的词较多，8首词中写花瘦的有5首，分别是：“露浓花瘦，薄汗轻衣透。”(《点绛唇·蹴罢秋千》);“渐秋阑，雪清玉瘦，向人无限依依”(《多丽·小楼寒》);“玉瘦香浓，檀深雪散，今年恨探梅又晚。”(《殢人娇·玉瘦香浓》)；“玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹。”；(《临江仙·云窗雾阁春迟》)“知否？知否？应是绿肥红瘦。”(《如梦令·昨夜雨疏风骤》)。那么她是如何巧妙地用花瘦来喻人瘦的呢？

《点绛唇》中的“露浓花瘦，薄汗轻衣透”一语表明时间是在早晨，地点是在花园，想象一下，荡秋千的少女玩到了忘乎所以，等歇下来才感觉早晨的花园是这么美：形形色色的花卉正含苞待放，仔细看，朵朵娇艳的花蕾上还凝聚着颗颗圆滚滚的露珠，在清晨的阳光下晶莹闪烁，幻出迷人的色彩。直到这里好像就是写花瘦，跟人瘦一点关系也没有，然而正是这样的景，才衬托出主人公欣喜、兴奋的心情，流露出词人对大自然的赞叹。“花瘦”即花小，花少，可以正是即含苞未放之花，是少女芳姿的借喻，这“瘦”字不正含蓄而形象地表现出少女的特征吗？她们含苞待放，充满青春活力，预示着一天比一天美丽。这一句既写景又喻人，双关用得妥帖、自然、巧妙。

《多丽·小楼寒》是一首咏菊词，“渐秋阑，雪清玉瘦，向人无限依依”意思是：秋色渐尽，白菊仍清白如雪，瘦姿如玉，仿佛满含深情，给人依依惜别之感。写菊之惜别，实际是在说人之难舍，从物性相通过渡到人情深挚，与上片用典旨意，契合其事，翻作情语。用一“渐”字表示时间推移，秋阑菊悴。“雪清”是比喻手法，“玉瘦”、“向人无限依依”是拟人手法，赞美白菊冰清玉洁的资质。“雪清玉瘦”呼应“揉损琼肌”，紧扣白菊在风雨中挣扎自立从开到谢的神态。这里不说人对残菊的依恋，反说菊愁凝泪洒，依依惜别。“瘦”字恰到好处地概括出菊花的神形特征，表达词人的无限爱惜之情，此处之“瘦”仿佛只是用来形容菊花，与人并无关联，但是词中所咏的白菊具有一种人格化倾向，她高洁自爱的本质实际上也可看做是作者胸臆的自然流露。因此，作品中所塑造的“白菊”形象，就具有双重意义:既是菊，又是人。以白菊隐喻自咏，表现女词人憎恶鄙俗，追求高洁人格的情怀。

《殢人娇·玉瘦香浓》是一首咏梅词。“玉瘦香浓，檀深雪散，今年恨探梅又晚。”这是词人从视觉和味觉上描写梅花的景象。“玉瘦”是描写梅花的娇小玲珑，与其生活的苦寒成对比，突出梅花坚忍不拔的品性。如玉般的白梅清瘦却又吐着浓香，一个“瘦”字再现了梅花的情态，为作者惜梅之情，怀人之思奠定了基础。虽是借物抒情，感怀年华易逝之情，也有以梅自喻之意，因此写梅即写人。

《临江仙·云窗雾阁春迟》也是一首咏梅词，“玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹。”这句写梅花的衰萎，檀色的梅枝也减轻了重量，含有无限的悲哀和怨恨。她已被摧残成这种样子，南楼的人不要再吹“梅花落”的曲调了。运用了拟人的手法，描写梅花宛若妙龄女子，受着相思的折磨，直到玉体消瘦，红唇色减。一个“瘦”字将幽怨之情表现的含蓄隽永，巧妙地抒发了对春天珊珊来迟的哀怨。这首咏梅词，托物言志，以梅喻人。表面写梅，实际上写人。“无限恨”赋予梅花以人的思想、感情和行为。说是写人，却有梅花的物态形状：“玉瘦檀轻”，真是亦花亦人，梅与人浑然一体。寄托着词人对远离身边的心上人的深情思念，为相思而憔悴瘦损。

《如梦令·昨夜雨疏风骤》中的“知否？知否？应是绿肥红瘦。”是李清照名闻于世的佳句之一，同时代的陈郁在《藏一话腴》甲集卷一中说道“李易安工造语，故《如梦令》‘绿肥红瘦’之句，天下称之” [2]，清代的黄蓼园在《蓼园词选》中说“一问极有情，答以‘依旧’，答得极澹，跌出‘知否’二句来。而‘绿肥红瘦’，无限凄婉，却又妙在含蓄。短幅中藏无数曲折，自是圣于词者.” [3]还有马仲殊在《中国文学体系》中也说“这‘绿肥红瘦’形容词，在可解不可解之间，真觉新颖，查初白以为词中叠字，可与唐庄宗‘如梦’叠字争胜。但我以为连篇累幅寓暮春的景色的，抵不上绿肥红瘦四字”

[4]，可见此句之妙。这里词人以设问的语气，道出了自己的态度。既是对卷帘人淡漠态度的不满，又是对海棠经风雨的怜惜。末了的“绿肥红瘦”一语，更是全词的精绝之笔，“绿”代替叶，“红”代替花，是两种颜色的对比；“肥”形容雨后的叶子因水份充足而茂盛肥大，“瘦”形容雨后的花朵因不堪雨打而凋谢稀少，是两种状态的对比。“绿”与“红”，“肥”与“瘦”，两组对立的形容词，不仅形成了感官上的相互辉映和衬托，更形成了现实与想象的对立，本来平平常常的四个字，经词人这么一搭配组合，竟显得如此色彩鲜明、形象生动，那“红瘦”不正表明春天的渐渐消逝，而“绿肥”象征着绿叶成荫的盛夏的即将来临吗？这实在是语言运用上的一个创造。““应是绿肥红瘦”，是把词人对想象中风雨摧折后的春意阑珊、满目狼籍的意象，进行的充满伤春之情的表达，是词人对人生和青春的联想，貌似直抒胸臆，却在顾左右而言他的语句中，抒发了自己深沉隐微、难以言表的幽怨。“红瘦”不论是指海棠，还是喻指词人，二者皆是因惜春而瘦。

(三)以“瘦”抒情，人为相思瘦

 那么李清照是如何写人瘦的，又妙在何处呢？

 8首词中直接写人瘦的有2首：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。（《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》）；“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”。（《凤凰台上忆吹箫·香冷金倪》），此二“瘦”与“绿肥红瘦”一起被认为是李清照用“瘦”字入词中最为出色的，还因此得了个“李三瘦”的雅号。

 《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》中的“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”是历来为人们所喜爱的千古名句，明代徐士竣在《古今词统》序中说“如‘帘卷西风，人比黄花瘦’等句，即暗中摸索，亦解人怜，此真能统一代词人者矣” [5]，刘乃昌在《李清照词鉴赏·情浓意密离恨深》中说“‘莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。’是全词的高潮，也是千古名句。其所以备受称赞，因为人们都公认其言美妙无比。一则，以帘外之黄花与帘内之玉人相比拟映衬，境况相类，形神相似，创意极美；再则，因花瘦而触及己瘦，请宾陪主，同命相恤，物我交融，手法甚新；三则，用人瘦胜似花瘦，最深至最含蓄地表达了词人离思之重，与词旨妙合无间，给人以余韵绵绵，美不胜收之感。”[6]“莫道不消魂”句写的是晚来风急，瑟瑟西风把帘子掀起了，人感到一阵寒意。联想到刚才把酒相对的菊花，菊瓣纤长，菊枝瘦细，而斗风傲霜，人则悲秋伤别，消愁无计，此时顿生人不如菊之感。这三句共同创造出一个凄清寂寥的深秋怀人的境界。“莫道不销魂”直接对“东篱把酒”而言，以“人似黄花”的比喻，与全词的整体形象结合得十分紧密，极有情思。“帘卷西风”一句，更直接为“人比黄花瘦”作环境气氛的渲染，使人想象出一幅重阳佳节，西风瘦菊，佳人独自对花兴叹，怜花自怜的画面。有了时令与环境气氛的烘托，“人比黄花瘦”才有了更深厚的寄托。以花瘦来比人之瘦，在形象上富有创造性，用瘦来说明长时间的痛苦思念，不说破情而情愈深。词人从口语中加工提炼“瘦”字，用神来之笔，点石成金，将思妇深情专注的相思之苦，展示得淋漓尽致。这“瘦”字成为映照整个下片的词眼，莫怪乎夏承焘说“这首词末了一个‘瘦’字，归结全首词的情意，上面种种景物描写，都是为了表达这点精神，因而它确实称得上是“词眼”。李清照另有《如梦令》‘绿肥红瘦’之句，为人所传诵。这里她说的‘人比黄花瘦’一句，也是前人未曾说过的，有它突出的创造性。”[7]，可见此“瘦”之妙也。

如果说，“人比黄花瘦”还与花相关，那么《凤凰台上忆吹箫·香冷金倪》中的“新来瘦，非干病酒，不是悲秋。”就是单纯写人的了。此句虽然不像“绿肥红瘦”、“人比黄花瘦”那么出名，却也受到众多学者的关注。明代的李攀龙在《草堂诗余隽》卷二中眉批：“非病酒，不悲秋，都为苦别瘦。”“水无情于人，人却有情于水。”并评论说“写出一种临别心神，而新瘦新愁，真如秦女楼头，声声有和鸣之奏”

[8]。而清代的陈廷焯在《云韶集》卷十中也说“此中笔墨，不减耆卿、叔原，而清俊疏朗过之。‘新来瘦’三语，婉转曲折，煞是妙绝。笔致绝佳，余韵尤胜” [9]。可见此句也是李清照备受称赞的佳句之一。这三句写近来自己因即将到来的离别而日形消瘦，但不直接说出，而是用排他法，否定可能导致瘦的其他原因。这就避免了正面用笔的直露，给人留下了驰骋想象的空间，既不是因为“日日花前常病酒”（冯延巳《鹊踏枝》）而瘦，也不是因为“悲哉秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰”（宋玉《九辨》）而瘦，那么究竟因何而瘦？也就足可引人深思了。其实别后的相思之苦，才是导致词人形瘦的真正原因。

由此可见，李清照善于用“瘦”，且擅长以物瘦喻人瘦，不管是写鸟瘦，还是写花瘦，终为写人瘦。这除了与她本人的性格爱好和艺术追求有关外，还与宋代的“以瘦为美”的社会心理有关，这里不做研究。“瘦”本一平常词语，却在李清照笔下如此大放异彩，正是这位杰出的女词人赋予了“瘦”新的生命。在李清照的总量不多的词中，出现如此之多方式不同、作用各异的“瘦”字，可见作者对“瘦”字是多么的情有独钟啊！这么多“瘦”中，无一处是雷同的，即使描绘的是同一事物，如：“玉瘦香浓，檀深雪散，今年恨探梅又晚”与“玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹”都是形容梅花的，它们在词中的作用及表达出来的情感也不相同。可见，李清照用“瘦”入词，已达到如火纯清的地步。

综上所述，李清照不仅爱用“瘦”，且能活用“瘦”，尤其善于以物瘦喻人瘦。这已经成为其词作的一个显著特色。无论是描绘老者的“鹤瘦”，还是荡秋千后发现的“花瘦”、冰清玉洁的“玉瘦”、雨疏风骤后的“红瘦”，或是“新来瘦”、“人比黄花瘦”，每个“瘦”字都用得十分传神，巧妙，皆能把词人所要表现的情感准确地表达出来。“瘦”不仅是自然景物的写实，也是人物形象的比况。加上李清照善于创造一种词境，把读者的思绪收拢在那种细腻的描摹中，使人突出感受到“瘦”的意蕴。能用“瘦”作出这么多脍炙人口的词句，恐怕也只有李清照这位旷世绝代的女词人才写得出来吧？

汉语言文学专业郭惠鹅     指导教师：方盛良

注释

[1]褚斌杰孫崇恩榮憲賓，《李清照資料彙編》，中華書局出版，1984，4.

[2]徐培均，《李清照集笺注》，上海古籍出版社，2002，15.

[3]陈祖美，《李清照词新释辑评》，中国书店出版，2003，11.

[4]徐北文，《李清照全集评注》，济南出版社，1990，39.

[5]徐培均，《李清照集笺注》，上海古籍出版社，2002，57.

[6]徐北文，《李清照全集评注》，济南出版社，1990，129.

[7]徐培均，《李清照集笺注》，上海古籍出版社，2002，59.

[8]陈祖美，《李清照词新释辑评》，中国书店出版，2003，93.

[9]徐培均，《李清照集笺注》，上海古籍出版社，2002，65.