欧阳修有一首十分著名的词——《蝶恋花 庭院深深深几许》，写的是闺中少妇的伤春之情，最后一句“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”写得十分传神，也成为后世广为流传的经典，但其实许多人都很喜欢开头那句“庭院深深深几许 ”，三个“深”字，景深、情深、意境深，这深深的庭院，埋藏的是一个女子无尽的落寞。或许正是如此，李清照才会如此偏爱这一句，那深深地庭院，埋藏的或许还有李清照晚年无尽的悲伤吧，所以她引用这句话开头，作《临江仙》，其中叙述的何尝不是她自己的悲叹唏嘘呢？
临江仙
欧阳公作《蝶恋花》，有“深深深几许”之句，予酷爱之。用其语作“庭院深深”数阕，其声即旧《临江仙》也。
庭院深深深几许？云窗雾阁常扃。柳梢梅萼渐分明。春归秣陵树，人老建康城。感月吟风多少事，如今老去无成。谁怜憔悴更凋零。试灯无意思，踏雪没心情。
庭院很深很深，甚至不知道有多少层的深，云雾缭绕的楼阁门窗经常关闭，这周围只有柳枝返青和梅花吐蕊的景象渐渐分明。秣陵城的树绿了，宣示着春天的回归，可李清照却已经无法回到故土了，无家可归的她只能在建康城里慢慢老去。
想起曾经无数次感月吟风，那是一段多么欢快的时光啊，然而随着人渐渐老去，却有许多事都做不了了。有谁会怜惜你的憔悴与衰败呢？如今的李清照对元宵试灯也失去了兴趣，踏雪也没了心情，百无聊奈，仿佛失去了对生命的的热情。
李清照写这首词的时候，不再年轻，跟随着南宋皇室南渡已有三个年头，这些年来，随着金兵入侵，北宋灭亡，李清照也经历了太多的波折。她早已从一个有着赌书泼茶兴致的小女儿长成了“试灯无意思，踏雪没心情”的成熟妇人，远离故土，李清照思念家乡，思念亲人，也没有了外出的心情，故整日闭门不出，幽居庭院之内，这深深深几许的庭院困住早已不是她这个人，而是那颗愤懑而沧桑的心了。
然而，春归大地，尽管词人将自己困于那云雾缭绕的门窗里，却依然让她看到了柳梢吐绿，春梅绽放之景，这意味着大地复苏，春光明媚的日子很快就要来了。一般人见此景定是欢心的，可李清照似乎不愿见此景，何故？“人老建康城”。即使春天来了，这看似是人生新的希望的日子，可只有李清照自己知道，这春光有多明媚，时局就有多残酷，朝廷偏安一隅，自己也青春不再，那逝去的光阴与这早春对比，越发将自己显得凄凉，因为无论再有多少个春天，李清照都是回不去故土的那个人，只能在自己并不熟悉的建康城终老，落叶不能归根，这是多令人痛苦的一件事呢？
如果说上阙还在写景，到了下阙，词人就基本在抒情了。困于庭院之内的李清照，每日做何事呢？无所事事，只能回忆曾经青春年少的美好日子，那是她人生中最幸福的一段光阴吧，曾经和丈夫多恩爱啊，赌书泼茶、吟诗作对、感月吟风，甚至放纵自己喝喝酒，溪亭日暮之时，也曾“沉醉不知归路”、“误入藕花深处”，那时可以做的事情何其多，每件事情都能让人感到开心，寻找到特有的乐趣，可如今渐渐老去，发现许多事情都做不了了，一无所成，着实可悲。
可李清照真的是什么事情都做不了了吗？她写这首词的时候也不过五十不到的年纪，之所以说“如今老去无成”，难道是没有什么娱乐消遣的方式了吗？只是曾经做什么都兴致勃勃的人，在历经世事之后，俨然沧桑了许多，这时的她不是心有余而力不足，而是力有余而心不足。她早已没有到处嬉戏的闲情逸致，也没有了赌书泼茶的雅兴，连那个可以和自己谈天说地的丈夫似乎都变成了另一个模样，像是从未认识的样子。
心里都是悲痛的，所以以前觉得幸福美好的事情也失去了意味，年少时最爱和丈夫赵明诚在汴京城试灯踏雪，如今人到中年，从汴京到建康，不同年纪、不同地点，自然也是不同的心情，以至于曾经最爱的事情也变得索然无味，激不起词人的半分兴致了。而心灰意冷之下，满满的都是她对过去的怀念。
人渐渐老去，容貌日渐憔悴，衰败之后没有人会去怜惜你，这不是单纯指自己了，李清照隐射的是整个南宋王朝 ，毕竟这日渐衰落的不正是这个被金人打击的不断避让的朝廷吗？可国破家亡、奸人当道，这个中愁苦，如李清照这般血性的女子怎能忍受得了呢？倒不如眼不见心不烦，困于深深的庭院之中，奈何春光太过清明，有些事、有些愁，不是逃避就不存在的。
中年家财散尽，半生凄凉，李清照的愁绪是不断的，她纵然生为女儿身，可却比大多数男子更为有气性，于是对身处的这个朝廷失望，但自己却无能为力，只能在闺阁之中了此残生，虚度年华，这样的无奈怎能不让人悲痛倦怠呢？
