王安石最受争议的词，苏轼李清照一褒一贬，《宋词三百首》给定论

后世给王安石的标签，依次为思想家、政治家、文学家、改革家，这些标签至少有两个是其它文人毕生都无法得到的。对于他用一生坚持的那场变法，从开始的第一天，到千年后的今天，仍有不少争议的声音，唯一无法否认的是他的才华和那股倔脾气。他将文人的懦弱活成了一场绚丽的烟火，就凭这他就担得起“王文公”的谥号。

而在对于他来说，只能算是玩票的文坛，他又是怎样的存在呢？唐宋八大家中，他占一席。散文自不必多说，《伤仲永》是至今中学仍要背诵的名篇；诗也并不弱，“一水护田将绿绕，两山排闼送青来”流传了千年；而词则是一生只有20多首，却对宋代词坛起着举足轻重的作用。为何这么说？重点就在于本期要和大家分享的这首词。

这是王安石最受争议的一首词，名为《桂枝香·金陵怀古》，这首词在一向以绮糜之风为主的宋代词坛引起轩然大波，对此苏轼和李清照各持已见，一褒一贬，却流传了千年。

北宋.王安石登临送目，正故国晚秋，天气初肃。千里澄江似练，翠峰如簇。归帆去棹残阳里，背西风，酒旗斜矗。彩舟云淡，星河鹭起，画图难足。念往昔，繁华竞逐，叹门外楼头，悲恨相续。千古凭高对此，谩嗟荣辱。六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿。至今商女，时时犹唱，后庭遗曲。

这是一首怀古词，词人面对金陵城，看着眼前之景，突发历史兴亡之感。诗词世界里从来不缺咏史怀古之作，但作为政治家的王安石的咏怀之作却无论是立意还是格局，都更大气。

词的上片写景，眼前是一片秋风瑟瑟。用“登临送目”起句，开篇就点明立足点，于是以下的景色也都是远望高眺而来。“千里澄江似练，翠峰如簇”从全景大景来写，堪称气象万千，用两个比喻将千里碧波和青翠山峰写得淋漓尽致。在这样的大背景之下，一艘残阳里的小船，西风起，船上斜插的酒随风飘扬，这典型环境下的典型景物一出现，便为全词添了一份悲凉。

最经典的是上片的最后一句，“彩舟云淡，星河鹭起”似曾相识，这就是王勃“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”的宋词版本。不同的是，王安石还加上了一句“画图难足”，眼前之景画不得，只因一片伤怀已在心间。

于是词的下片便开始抒情。词人用“念往昔”三个字自然过度，想当年这里曾何等繁华。可如在这城门外远望，六朝君王无一悲剧谢幕。留给后世的是“千古凭高对此，谩嗟荣辱”，千年来只要登上此楼，无一不为当年的事悲叹。至此，词人完成了对从前种种的感叹，目光又重新回到眼前。

“六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿”，往事如流水般匆匆而过，眼前只有寒烟衰草。这句词一语双关，是指眼前的景物，也是对北宋朝廷的不满，北宋的赢弱和六朝尽败后的眼前之景一样衰败。最后一句化用杜牧在《泊秦淮》中的名句，昔日杜牧夜泊秦淮，写下了“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”，这一次王安石用词的形式道出了一样的伤怀。

这首词一问世就受到了不小的争议，原来是写得太不像曾经的宋词。以往的宋词大概都是如柳永词一般凄美、哀怨，全没有此词中“登临送目”的豪放。对此苏轼倒是颇为欣赏的，他称王安石为“野狐精”，十分有趣的指出此词的别具一格。在此词的影响下，苏轼也开始朝豪放词上发展，终成豪放词派一代宗师。

而李清照对此词则全不以为然，她曾如此评价：“王介甫、曾子固，文章似西汉，若作一小歌词，则人必绝倒，不可读也。“意思十分明了：”王安石的散文有西汉大家之作，这点不可否认。但他要是写起词来，则根本不具可读性，人都要被他笑倒。”这么犀利的评价从千古第一才女的口中说出，自然有不少赞同者，不过李清照的词风一向以白描婉约著称，这样的看法倒也正常。

争议归争议，这首在词坛颇有历史意义的词，却稳稳地入选了《宋词三百首》，王安石平生只有四首词入选《三百首》，这首词是第一首，这也算是对此词的一个盖棺定论了。