此花不与群花比意境深远成高格 ——谈李清照词中“梅花”的意境

 李清照喜爱花类，尤其对梅花情有独钟。其词中出现梅花意象有十多首，约占作品十分之三。词中，词人熔铸其亲身经历和深刻的感受，在客现景物里寄寓她的欢笑、愁泪、愁思，营造了一幅情景交融，意境沉哀高远的梅花图。现在，本人就以李清照的“梅花词”为考察对象，探讨其词中“梅花”的意境。

一．嫩蕊飘香，娇姿玉骨

1.香脸半开娇旖旎，此花不与群花比

南渡前，李清照的“梅花词”，表现其青春时期的感情生活，梅花意象蕴涵着词人对美好青春的自豪、自信和淡淡的惜花伤春情怀。

《渔家傲·雪里已知春信至》就是此时期咏梅的代表作：

雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻，香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴也新妆洗。造化可能偏有意，故教明月玲珑地。共赏金尊沉绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。

此词格调轻快、明朗，充满了欢愉之情。词中，描绘冰魂雪魄、寒洁素艳，清丽娇美的梅花仙子，正是才华横溢豆蔻年华的词人形象的写照。梅花不畏霜雪、秀拔独立的坚强个性，是词人对美好人格的精神追求和期待。词中，作者着重是对梅花“冰清玉骨”的赞美，而非具体神态的着意刻画。如：“雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻”，将梅花冲雪犯寒、点缀琼枝、报告春天信息的独待品性传出来，愈见其“俏也不争春，只的把春来报”的可贵禀性。又如：“此花不与群花比”更是词人独立不凡、卓然超群的人格写照。这里，词人赋予梅花一种独特品性，正是这一品性在词中营造也一种娇姿报春，玉骨傲岸不群的意境。

２.不知酝藉几多香，但见包藏无限意

这一时段的咏梅词弹奏的是词人婚后，因丈夫离家外宦，自已在怜梅惜香中相思情怀的旋律。透过相思的面纱，展现词人那不同流俗、芳洁自爱的人格魅力。

如《玉楼春·红酥肯放琼苞碎》:

红酥肯放琼苞碎,探著着南枝开遍未?不知酝藉几多香,但见包藏无限意。

道人憔悴春窗底，闷损阑干愁不倚。要来小酌便来休，未必明朝风不起。

此词上片是着重描摹梅花的色香和精神.其中,“红酥”、琼苞”足见梅花外形之秀美清纯；“不知酝藉几多香，但见包藏无限意”，更见其内质之丰美。一个“探”字“肯放琼苞碎”中包蕴的心曲惟妙惟肖地表达出来，她要将春色带给人间，但又绝不与争艳的群芳同类。她的“无限意”在一个“探”的动态中体现出别样的风味、别样的情态。下片转写女主人的相思之苦，因为当时词人正当青春年华却因离别而独守空房，青春易逝，早春的寒风也会像流光一样带走红梅的青春韵华。词人在这里将相思之情与梅之景融为一体，浑然天成，耐人寻味。一树梅花一树情，梅花不仅是以外在的香美取悦世人，更是以内在高洁品质和深厚涵养赢得礼赞，在梅花的审美中投注词人对自我的关注和认知。在“不知酝藉几多香，但见包藏无限意”中传出的不仅是切切的怀人之情，更有深深的故土之思。“要来小酌便来休，未必明朝风不起”更传梅花之神，这里强调及时饮酒观赏以不辜负格高韵远的梅花，表明词人不同流俗的高洁品格，道出了“无限意”所蕴涵的意境。

又如：《满庭芳·小阁藏春》将词人自我怜惜的忧伤情怀表现得更为显豁。词中“难言处，良宵淡月，疏影尚风流”，好一幅动人心旌的月下梅花图。它清幽淡远、恬静雅丽，散发着朦胧隽永之美。在美好的夜晚，在淡淡的月光笼罩下，梅花的疏姿倩影依然风韵雅致，其妙处令人难以言表。词人可谓点画出梅花其韵、其神、其魂，从一个独特的侧面揭示出梅花潇洒不羁的风致、孤标傲世的意境。我们从这情致幽深、韵味十足的意境中体会到词人虽被离情折磨而瘦损，但依旧别有风韵，更渗透着词人鄙弃庸俗、芳洁自爱的人格追求。

由此可见，李清照从青春少女到为人妇，其咏梅词摇曳着一个年轻女子旖旎的风情、多彩的梦幻、甜蜜的爱情和幸福。但由于时间的洗礼，词人独具个性的生活体验和深刻细致复杂丰富的情感内涵，使词人的绚丽梦幻显得格外苍白，甜蜜的爱情和幸福已渗透了人生更多的味道。也正如此，其咏梅词愈发涵蕴深厚，独具“玉骨冰肌未肯枯”的艺术魅力，其意境更是摇曳多姿、动人心魂！

二．暗香悠悠，沉哀高远

这一时期咏梅词抒写的是词人南渡后的情怀。由于北宋朝廷的昏暗与腐败，导致了金兵两次南侵，李清照被迫南下，途中丈夫抱病死于健康。她只身一人寓居江南，度过了孤独凄凉的晚年。山河破碎、怀乡念家的忧思、夫死家亡、飘泊流落之忧痛，汇聚成一曲清隽深邃、沉郁悲凉的咏梅曲。

１.一枝折得，人间天上，没个人堪寄

初绽的梅蕊，令心情异常凄苦的词人睹物思人，提笔写下了《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》：

藤床纸帐朝眠起，说不尽，无佳思。沈得烟断玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。

小风疏雨萧萧地，又催下，千行泪。吹萧人去玉炉寒，肠断与谁同倚？一枝折得，人间天上，没个人堪寄。

这是首悼念亡夫之词。“藤床……无佳思”突出词人寡居之苦；“沈香烟断玉炉寒”道出了凄冷环境与痛苦心境；“晓风疏雨”，“与谁同倚”，词人不能抑制的心灵直白，倾尽了一腔悼亡之情。词中，如泣如诉的《梅花落》的笛声牵惑起心中梅的凄清哀愁意境如形象特写般推出：风雨如晦的背景，词人手持梅花与人合为一体，梅花已超越了其客体形成为主体形象的载体，它承载着词人对丈夫的深情和精心营造的美好女性的心灵世界。这里，景物描绘与情感抒发交织并行，哀情由淡而沈，从“无佳思”到“情怀如水”，从“情意浓”到“千行泪”，再到“肠断与谁同倚”，词人将无限深情融入词中，营造出意蕴丰厚、格调悲凄的意境。

当然，此词不只寄托词人对亡夫的深挚感情与凄楚的哀思，字里行间还透出了时代的悲音。面对梅花，笛声中梅心惊破，人心亦惊破，末了“一枝折得，人间天上，没个人堪寄”，更是写尽寻寻觅觅之情、怅然若失之伤。

２.挼尽梅花无好意,赢得满衣清泪

如果说丈夫的列是李清照后期痛苦的缘由之一,那么她的另一个剧痛则来自于故国之兴亡.其中,梅花词中《清平乐·年年雪里》和《菩萨蛮·风柔日薄春犹早》等作品，词人将个人今昔遭遇之异与伤时忧国之感交织于一起，情辞凄婉，感伤哀绝，字字血，声声泪，家愁国恨，浸透词作。

如《清平乐·年年雪里》：

年年雪里，常插梅花醉，挼尽梅花无好意,赢得满衣清泪!今年海角天涯,萧萧两鬃生华。看取晚来风势，故应难看梅花。

这词是作者晚年流徙途中的作品，因为南渡后的词人已尝尽了人生的苦辣：旧都倾陷、丈夫遽折、病躯呻吟……这一切，在她心灵深处最沉痛的莫过于亡国之恨！而此词从回忆与梅有关的往事“常插梅花醉”入笔，更增添了现实中作者的忧国思乡之愁、夫死家亡之痛、孤寂零落之苦，因此词人将难奈的悲痛之情尽注在梅花上：“挼尽梅花无好意,赢得满衣清泪”,这与那个怜梅惜香的清照已判若两人!在这个“无好意”揉搓梅花的反常行为中，诉说着国破家亡之巨痛！词中，在这“挼尽梅花”、“满衣清泪”的画面里充分透视出哀境、悲情的统一、交融，使物境、心境浑然一体，极具词境之妙。

又如《菩萨蛮·风柔日薄春犹早》。这词写出了词人对故乡的深切怀念。在一个风柔日薄的初春早晨，刚换上夹衫的心情还是好的，但看到鬃上的梅花已经凋残后，便想到故土的沦陷，心情变了，因而借洒浇愁，直到晚上，还残洒未消。词中，将感情的发展与时间的推移，事物的变化相结合，在“残梅”的牵引下，字里行间无不浸透离乱人那日夜萦绕心怀的家国沦陷之感，在这里虽是淡语直描，而情却至浓意却至深，浅浅的意境中，更觉沉痛啮人，其中悲苦，确是夺人心魂！

  总而言之，李清照后期的梅花词的情调及意境与前期的有了很大的转化，梅的形象已发生了质的突变。这是由于，南渡后词人经历了国破家亡、丈夫病死等磨难，这些痛苦在她心中深深积淀，一旦触动，便破堤而涌，词人于是移情于物、寓意于象，象外有意、画外有情，香消雪减之残梅自然成了词人观照的对象，运用精炼朴素而又生动形象的语言展现出一幅意韵低沉悲恻、沉哀入骨的梅花间境图。在这里，不仅传达出词人万千飘零之苦与家国之悲，而且铸造了沉哀高远的意境，让余恨不尽而引入余意无穷的境地，具有强烈的艺术感染力。