李清照诗词中的自我形象 （一）

宋代是我国词坛一个百花盛开的时代，李清照及其“易安体”更是其中的一朵奇葩。她的词婉丽、清新，历来被后人推祟，被认为“不逊色于唐宋任何一位诗词大家的词后”（陈廷焯《白雨斋词话》。从她存留下来的词作中可以看到，创作对她是很重要的，她高兴时写词，痛苦时也写词，填词成为她生活中很大的一部分内容。

诗词历来是一位作者的心灵寄托，是一个人内心无所遮掩的袒露。作为百年不遇的才女，李清照以女性所特有的惠心抒写着她多灾多难的人生，也抒写了她清新脱俗的自我形象。从李清照词来省识她的春风面目，当然也就别有兴味了。

1李清照诗词的自然特征

山水不仅是诗人永不枯竭的创作源泉，也是诗人的心结。早在先秦时期，且不说道家的齐万物，《诗经》的比兴，即使是最偏重社会人伦的孔子，也早有“暮春者，春服既成”，“浴乎沂，舞乎雩，咏而归”的回归自然之想。从诗人诞生之日起，自然就与诗结下了不解之缘。

李清照出生于一个优越的家庭环境，具有较高的文学修养，这使她有条件在欣赏自然景物的绚丽风采时，能于自然中陶冶性灵，与自然融为一体。因此，终其一生，李清照都无时不以词描写自然，以自然抒写自我。

“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”《如梦令》一词勾勒出一幅荡舟晚游图，热情赞美大自然的绚丽多彩，表现出她本人热爱自然的浓厚情怀。当然，这类清新明快的作品在她词作后期就几乎没有了。而她后期无论是“愁”还是“恨”，大都仍是以自然物作为载体的。“断香情怀恶，西风崔衬梧桐落”。落花、西风、梧桐、用自然界的凄美表达内心的愁苦。她的词作几乎充满了大自然的景物。她借菊述怀，咏梅诉苦，见大雁断肠、见落花伤心，听流水怀旧，在黄昏中哀愁。她欣赏自然美，热爱自然美，自然与她生活是密不可分的。

“湖上风波来浩渺，秋已暮，红稀香少。水光山色与人亲，说不尽，无穷好。 莲子已成荷叶老，清露洗，萍花汀草。眠沙鸥鹭不回头，似也恨，人归早。”《怨王孙》在一个少女眼中，自然风光显得那样丰富，那样热情，每一山每一水是那样的可亲可爱。这样的风光，不仅是一个少女坦率、纯真的情感的显露，也是自然的本色和原色。然而，由于观赏者所具有的社会属性，必然使诗词中所描绘出来的自然风光也具有了社会属性，成为人的情感的投射。花常开，花亦常谢；春常来，春亦常去。自然的法则一到诗人眼里，就成了“红衰翠减”的惜春之情与美人自怜，于是，青春活泼的少女，就有了“秋已暮，红稀香少”的淡淡的闲愁。李清照的《如梦令·昨夜》对“海棠依旧”中“绿肥红瘦”的敏锐的体验，不就是一种红颜薄命的人生感叹吗？许多词评家都喜欢将李清照早期词的格调定为“活泼”“爽朗”，正是没有看到李清照词的个性特点。

前面说到，李清照是一个深谙传统诗歌的作家，历来中国诗人的士大夫情结，不可能不对她产生影响。也许，处在少女时代的李清照，尚未意识到这一点，但传统诗人的士大夫情结，早已在诗人潜意识中留下了深深的烙印。随着年龄的增长，阅历的丰富，这种情感逐渐日趋明朗化。在《多丽·小楼寒》中，李清照所抒写的就不仅只是一种“绿肥红瘦”与“红颜薄命”的人生比拟的叹息，更是一种不与世俗同流合污的士大夫形象的自我写照。“屈平陶令，风韵正相宜。”李清照一生，将屈原、陶潜作为自己的人格理想的标准，她一生都种菊、爱菊，在她的《漱玉词》中屡屡写菊、言菊，正是李清照这一个性特征的自我写照。

李清照的晚年，身遭国破家亡，颠沛流离，写在词中的自然山水，更是别有一番景象。《清平乐·年年雪里》已不再写雪中梅花的风姿，梅花成了记忆的引子；《武陵春·风住尘香花已尽》中双溪的春光“尚好”，但只言“闻说”而不着其面目；到《声声慢·寻寻觅觅》，眼前的淡酒，过雁，黄花，梧桐，细雨，等等，无一不是“旧时相识”，生活中的一草一物，都不再是眼前物，而处处如梦了。李清照后期词中的自然山水景物，全成了“愁”的化身。这种愁，当然有国破家亡、颠沛流离的愁苦，有美人迟暮、孤独无依的愁闷，但这只是造成“愁”的直接原因，只是“愁”的外在表象。事实上，这种愁苦与前期词中那种潜在的淡淡愁绪是一脉相承的，不过是随着时间的推移，这种愁苦中不断叠加了深广的社会内容，从而使这种愁苦越来越显性化，越来越浓厚、丰富，以至于达到“这次第，怎一个‘愁’字了得”的程度。