苏轼见过李清照？两首《点绛唇》婉约词派“帝”“后”的巅峰对决

苏轼见过李清照吗？这个问题一直困扰着历史学家们。李清照的父亲李格非是苏轼的徒弟之一，但李清照住在山东老家。不管两人是否见过面，对于李格非这个独生女来说，苏轼一定听说过。毕竟，当10岁的李清照写出《知否，知否，应是绿肥红瘦》的时候，整个宋朝文学界都认为此女惊为天人，想必苏轼也应该被这个徒孙给惊艳到了。或许更让他惊讶的是，这位徒弟家的千金，从此就在通往"词中之后"的路上越走越远，成为婉约词派的一代巨匠。

从前，苏轼对婉约词的态度是冷淡的，曾经嘲笑柳永“多作妇人语”，但当他写《江城子》时，在“十年生死两茫茫，不思量自难忘”中，却不知不觉地成了成为了婉约词大师。那当苏轼的婉约词遭遇李清照时，又会是怎样一场巅峰对决呢？让我们品品两人的《点绛唇》，感受一下这两人千年难以分出高低的经典之作。

首先，来读一读苏东坡的《点绛唇·红杏飘香》

红杏飘香，柳含烟翠拖轻缕。水边朱户。尽卷黄昏雨。烛影摇风，一枕伤春绪。归不去。凤楼何处。芳草迷归路。

这首词写于东坡居士37岁之时，因为它写得凄婉动人令人心酸，曾经被认为是来自贺铸和李清照之手，是一首非常凄美的伤春怀人之作。

这词的上半部分是遥想远方的恋人现在所处的环境，首先由杏花的芬芳开始，恋人面前的柳垂丝，飘飘如缕、如烟弥漫令人沉醉，好一片万紫千红之春。而住在这样的春景中的，是那如花的恋人，她住在水边的红房子，窗外是黄昏细雨。这首词上半部分没有直接写女人的美，只有通过环境的优美，灵动，才能感受到这是一个清新优雅的女孩。词的下片，是抒情的，想起恋人的歌词里充满思念，一个枕春愁无处安放。他思来想去，想念但又归不去，芳草萋萋中，他不知凤楼何处，迷失了归路。

全词最厉害之处，就在于一首词写出了两种相思，女子与词人的相思遥相照应，写尽了男了的一片痴情。最后一句“芳草迷归咱”更是空灵异常，堪称绝美。

然后，读一读李清照的《点绛唇.闺思》

寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。惜春春去，几点催花雨。倚遍阑干，只是无情绪。人何处，连天芳草，望断归来路。

这是李清照的早期作品，词中她思念的正是她的丈夫赵明成。词的上片写伤春之情，与苏轼打开的写作场景不同，此词开篇就是伤情之语，孤单的词人在深闺中寂寞不已，伤在其中，一寸柔肠是千丝万缕的悲伤。第二句以愁眼望愁景，“几点催花雨”引起词人一片惜春之情。下片，伤伤感的词人凭栏无眺，这是写伤别之情。她倚遍了每一处栏杆，却无任何情绪。最后一句词人远眺，看见的是连天芳草，蔓延在那爱人的归路上。

整个词高明的使用委婉清新的语言，为我们描绘一个影响清晰的女人。李清昭写的悲伤，总是可以能层层递进，将思妇的心思一层层剥开，从伤春逝到情离去，然后盼望早归，写出女人的温柔，也写尽了女人的柔情。

两首优美的宋词，一个是男人的迷恋，一个是女人的伤情，让后人为难了几千年。这两部作品在情绪或内容上非常相似，后人经常比较，但总觉得各有千秋，不分伯仲。有人喜欢苏轼的两处思想，也有人喜欢李清照的寂寞深闺，你觉得呢？欢迎给小编留言吧。