“名实不符”的大学者郭预衡如何评价李清照？

翻阅旧书时，看到著名学者郭预衡教授评述宋代词人李清照的文章，仔细研读，深获启发，忍不住摘录归纳些许内容与读者分享。

郭预衡长期从事中国古代文学史的教学和研究，成就斐然。他治学勤奋严谨，学识渊博，学术论著自成体系，尤其在中国散文史研究方面见识精深，成就卓著。

郭预衡主编《中国古代文学史》

郭预衡治学最突出的特点是能将“旧学”与“新学”加以融会贯通，既有深厚的“旧学”的功底，又有当代新的理论修养。

他用十余年时间撰写了三卷本150万字的《中国散文史》，这是我国第一部由个人独立完成的体大思精的古代散文通史，其体例之精深、观点之鲜明、思路之缜密、材料之翔实、文字之优美，都达到了空前的水平，填补了古代散文研究的空白，钟敬文先生誉之为“散文有史，创建首推君”。

郭预衡著《中国散文史》

郭预衡为人耿介谦和，宅于斗室潜心做学问而不事张扬，其著作等身，工于书法，但少为人知，被认为是“学问与名气不对等”的学者（为本文配图，在网上居然找不到一幅合适的照片），这种漠名淡利在当下尤为难得。

在大学期间，作为中文系的学生，我有幸听过先生的先秦散文课，对其渊博的学识，严谨的治学态度，认真的课堂教学，留有深刻印象，至今历历在目。

郭预衡评述李清照的3篇文章，分别写于1959年、1960年和1961年，尽管留有当时大环境下难以避免的时局影响痕迹，但其鞭辟入里的分析，独到深刻的阐释，超乎寻常的见识，迄今常人难望其项背。

郭预衡指出，李清照的作品存世不多，但被传诵的不少。历史上有些作家写过大量的作品，但被人记得的不多，而有的作家只存一首诗一首词，却千古传诵。李清照存世只有几十首词、几首诗，还有1篇《金石录后序》，但这些作品中大约有1/10是脍炙人口、传诵不绝的，这在文学史上实不多见。

李清照图

李清照的作品，主要是词，词的主要内容是爱情和离愁别绪。这样的内容在文学史上是太多了，如果写不出一点特异的东西，必然被人遗忘。

郭预衡认为，李清照的这一类作品不被遗忘，证明是有特点的，主要由于作者是抒情的能手，善于写具体的感情活动，比如“帘卷西风，人比黄花瘦”，形象地写出具有特征的心理状态、情绪和色彩，而“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，也是富有感情力量的语言，表现力巨大，感染力强烈。

这类作品尽管内容不过是寻常的离愁和爱情，却体现出不平凡的艺术力量，作家能够具有这样的表现才能，并不容易，其中有许多创作经验和方法，值得借鉴。

郭预衡指出，李清照是南北宋之交历史变革时代，一部分贵族士大夫阶层的代言者，她的诗词文赋的绝大部分反映了一部分贵族士大夫的思想情绪，反映了他们经不住时代巨变所产生的生活震荡，反映了他们在这一事变前后的生活变化以及事变中的悲伤和抱怨、愤怒和谴责。既反映了他们流亡中的消极悲观之感，也反映了他们背井离乡、热望恢复的爱国心情。李清照的作品将这一时代变革所加于这一部分人而起的心理变化、内心痛苦和愿望，反映得如此的真切、深沉，以至于被后代的读者长期传诵，从而取得了杰出的艺术成就。

《李清照集笺注》

笔者认为，评价一个古代作家，应该将其置于社会历史关系中加以认识，从中发现其作品所表现出来的本质力量，郭预衡对李清照作品的思想性和艺术成就的评价正基于此。

郭预衡强调，李清照作品中的思想感情并非只属于她个人的，如果说她只是写了个人生活感受便取得这样高的艺术成就，受到这样多的赞赏是不可能的，这样的思想感情在当时有一定范围的代表性。

郭预衡指出，李清照的生活是有变化的，思想创作也是有变化的。晚期的一些诗篇表现了有爱国的思想情感，但也不能过分抬高她的爱国主义的思想水平。“欲将血泪寄山河”，是她情感的一面，而“飘零遂与流人伍”又是她情感的另一面。同一作品既是爱国思想的流露，也是自身没落的惋惜。古典作家创作的复杂性正在这里。

郭预衡主编《中国古代文学作品选》

关于李清照的词与诗思想内容“不同步”，郭预衡指出，不但一个作家的诗里有爱国思想而词里未必表现，就连同一体裁的作品中思想内容也有很多不同。白居易把自己的全部诗歌分为“讽喻”、“闲适”等类，正是思想内容不同的反映。还如杜甫的诗和赋、李白的诗和文、柳永的词和诗，其思想性都有很大差别，李清照的诗和词的思想性之不同，也正同此例。

对于李清照词的艺术价值，郭预衡从美学的角度进行了分析，并提出了独到并引起争论的观点，即李清照的词应该算作社会意义不大而艺术水平较高的作品。

郭预衡认为，李清照是我国文学史上有文采的作家，她在词的创作中表现出突出的才能和独特的风格。凭着这个特点，她在两宋词人当中能够独树一帜。

那么，李清照的文采有什么独特之处呢？郭预衡认为其最突出的一点是她能够直抒胸臆，写真情实感，而在写真情实感的时候，又掌握了高度的语言技巧，写得淋漓尽致，却又不是一泻无余。

李清照画像

郭预衡分析说，李清照的作品字里行间包藏着生动的形象，饱和着具体的感情，具有强烈的感染力。这种艺术力量，不是靠夸张，也不是靠铺陈，而是靠白猫的笔法，达到了一种自然的境界。

这种笔法和境界，表面看来似乎不吃力，而实际上乃是需要最大的功夫的。要达到这种自然的艺术境界，就要求语言具有朴素的美。

自然李清照词的语言也有刻意求工、文胜于质的，但就其成熟的作品来看，语言达到了朴素之美的地步，以至于令读者只见其外表的朴素，而看不见朴素下面掩藏着的锤炼的工夫。这一点是李清照在艺术上超过了同代词人如周邦彦、秦少游等人的地方。周、秦诸人在语言上是善于刻画、锤炼，长于铺叙、雕饰的，但他们的作品只见工巧，而不见自然；只见人工，而不见天工；只见人籁，而不见天籁。

李清照的语言艺术是由苦心锤炼而达到自然朴素的境界的，但这并非全由个人主观上努力的结果，这也由于生活变化和时代变革的影响。在词的理论上，李清照并没有标榜过自然朴素，她是既反对村俗又鄙薄尘下的，既主张用典又看重学问的。这样的主张在她的某些作品中也有一定的反映，但是，在她最好的作品里，却突破了这种主张的限制。

李清照词《夜发严滩》

一个追求典雅的作家，在时代变迁、生活变动的时刻，在经历了痛苦悲哀的时刻，再去数典用事是不可能了，于是直抒胸臆就成了本色，而直抒胸臆和语言的朴素自然，也便形成了一种艺术风格。

我国的抒情诗本来有各种各样的写法，概括起来说有直抒胸臆的写法和曲折见意的写法。如果从文学史的继承关系看，前者是国风的传统，后者则是离骚的传统。

在词的领域来看，李清照在宋代体现这个传统是独特的，只有前代的李煜和她有共同的特点。由于这个特点，李清照不仅在宋代词人中独树一帜，在整个抒情诗的领域里也是有重要地位的。她的某些作品的艺术力量和过去历代的抒情诗比较，都可以说是不可多得的。再比较中国历代的士大夫一流作家中，所写的一些无病呻吟和矫揉造作的作品，李清照以自然朴素的笔法写真情实感就更值得称赞。

相关知识链接（编者注）：郭预衡教授

郭预衡(1920—2010)，直隶（今河北）玉田人，1955年加入中国共产党。1945年毕业于北平辅仁大学国文系，1947年又毕业于北平辅仁大学史学研究所。建国后，历任辅仁大学讲师，北京师范大学副教授、教授、中文系副主任、古籍研究所副所长，北京市文艺学会第一、二届副会长。

郭先生称自己“平生为学，服膺鲁迅”，几十年来，他致力于中国文学史研究，其中很重要的思想武器就是鲁迅。郭预衡教授的文学史，史料扎实、宏富，史识不凡。与刘盼遂共同主编《中国历代散文选》，著有《古代文学探讨集》、《中国散文史》、《历代散文丛谈》等。《中国散文史》（上册）曾获北京市第二届哲学社会科学优秀成果一等奖（1991年）；他以一人之力，十九年之功完成的巨著《中国散文史》三大卷，160万字，被学界称为“填补中国文学史研究的空白”，该著作曾获华东地区古籍优秀图书一等奖（2001年），又曾获北京市教育教学成果（高等教育）一等奖（2001年）。《中国古代文学史》曾获华东地区优秀图书特等奖（2000年）。郭预衡是1977年恢复高考北京卷作文《我在这战斗的一年里》的命题者。