李清照《词论》：词的“独立宣言”

叫板：“倚声而歌”的一种文体

易安《词论》中主要强调了词的本体论意义。什么是本体论呢，通俗来说，就是承认某样事物本来的样子，把这样事物看作是独一无二独具特色无可替代的。词的本体论的意义，是为了区别于中国古典文体大哥大地位的“诗”，因为词一直以来都是当做诗余，被文人看做是不能成器的小东西。李清照不这么认为，这位本来可以拼才华却非要拼文学理论的女子洋洋洒洒一篇《词论》，提出了词“别是一家”的概念，与所有与她意见相反的古人今人叫板。

《词论》中首要强调，词和音乐是密不可分的，并举李八郎例，唐开元、天宝年间“有李八郎者，能歌擅天下”，李八郎是一位著名歌者，隐性埋名坐在宴席之中，还是可以唱哭所有人，“歌一曲，众皆泣下”，只因其音乐声调独特的感染性。这样一来，开宗明义，词的独特性即音乐性立刻跃上提示板，成为整篇文章议论的中心。词和诗根本的不同，就是词是可以配乐演唱的，诗歌不是。 

盘点：古人今人的“稍逊风骚”

为了在词的音乐性方面更深一步，《词论》中简单地梳理了词的产生、发展、繁荣的过程。李八郎是唐中后期人，自那之后，郑地和卫地的乐声便流行了起来。而郑卫之声，据南齐书萧惠基传曰：“自（刘宋）大明以来，声伎所尚，多郑卫浮俗，雅乐正声，鲜有好者。”却是一种俚俗淫声的音乐，难登大雅之堂。

李清照也嫌这些声乐过于流靡繁琐，但也列举了很多那时比较流行的词牌，如《菩萨蛮》《浣溪沙》《更漏子》《梦江南》等等，是一些十分规则简单的词牌。但到了五代十国，那个战乱的年代，一时间“斯文道熄”，作曲填词沿途传唱这等风雅之事也没了后续，但有一些达官显贵，日子稍稍安宁些，比如江南李氏君臣（指南唐中主李璟、后主李煜，宰相冯延巳），有 “小楼吹彻玉笙寒”“吹皱一池春水”这样的名句传世，只可惜，“语虽奇甚，所谓'亡国之音哀以思’也”。

之后，李清照也小述了一下对几位同代人的思考。“逮至本朝，礼乐文武大备，又涵养百余年”，总算有了些成果。举例柳永、张先、宋祁、晏殊、欧阳修、苏轼、晏几道、秦观、王安石等等北宋名家，但都指出，虽然他们有着这样或者那样的功绩，但是——都不行啊。比如柳永吧，他变旧声，作新声，通晓协调音律，但“词语尘下”。还有张先、宋子京等同志们，偶尔一句惊为天人，总体成篇来看却是破碎，当不了大家。晏殊苏轼欧阳修，学问那么多，堪比汪洋，本来写首小词犹如“酌蠡水于大海”，小菜一碟才对，却又不协音律，看起来不过是不可再雕琢的诗，实在是可惜。

《词论》：词的“独立宣言”

为什么写一首合要求的词那么难？什么样的词才是好词？《词论》对词也有了本体论上的要求。

李清照认为，苏轼等大家写不好词是因为诗和文章写的太好，但诗文只讲平仄，词却有五音（宫商角徵羽）、五声（阴平、阳平、上、去、入）、六律（黄钟、太簇、姑洗、蕤宾、夷则、无射），除此之外，还有音的清浊轻重。要考虑到这种种问题，还要有自己的艺术特色，好的词应该倚声律、有故实、重铺叙、有境界，巧妙构思整体布局，词就是词，不可以以诗为词，以文为词。虽说这些条件有些苛刻，甚至易安自己也为必都能达到，但《词论》作为一篇词的独立宣言，是十分契合的。

李清照作为宋词大家，虽为一介女流，但其艺术作品的风骨气概不输男子，再加上《词论》显露的自觉的艺术追求，即使一些后人说她是“妄评”，却依旧被她条分缕析的理论所折服。之后李清照南渡，生活颠沛流离，即便不能做到自己词论中的严守声律，协达通常，却让自己南渡后的词作多了国破家亡的世事沧桑。南宋的雅词作家几乎完全遵照李清照《词论》所提示的法则进行填词创作，他们对词的认识和论述，也都是从《词论》发展而来。就这个意义上来说，《词论》具有顽强的艺术生命力，是值得宋词爱好者反复阅读的一篇艺术理论。