三、“以花自况”是李清照咏花词的重要内容之一。
李清照晚年不仅遭到了流落异乡的漂泊之苦，物质生活也每况愈下，而且因被迫再嫁张汝舟之事招来了众多的非议，使她在精神上也受到严重的摧残。无依无靠，孤苦伶仃的词人，只有以花自况，聊以自慰了。
在《多丽》一词中，词人借咏白菊以自比，就是她再嫁而遭流言诽谤时写的。
小楼寒，夜长帘幕低垂。
恨萧萧无情风雨，夜来损琼肌。
也不似贵妃醉脸，也不似孙寿愁眉。
韩令偷看，徐娘傅粉，莫将比似未新奇。
细看取屈平陶令，风韵正相宜。
微风志，清芬酝籍，不减除。
惭秋阑，雪清玉瘦，向人无限依依。
似愁凝汉皋解佩，似泪洒纨扇题诗。
朗月清风，浓烟暗雨，天教憔悴度芳姿。
纵爱惜，不知从此，留得几多时？
人情好？何须更忆，泽畔东篱。
全词以人比花，上片以被揉损摧残的白菊与贵妃醉脸、孙寿愁眉以及偷香韩令，傅粉的徐娘作比，说她们中有的虽美却献媚呈娇，有的看似风流却俗气得很，她们与白菊是不甚比拟的。白菊的逸韵高标的风度只有屈平、陶令才能与之相媲美的，同时还赞扬白菊虽被损伤但风韵清雅，不同凡俗，仍保芳洁。
词的下片，词人又把菊花比作汉皋山下不食人间烟火的仙女，比作长信失宠的班氏，对白菊的精神风貌作了进一步的刻画与赞美。对它无法避免的遭遇——天教憔悴度芳姿，表示深切的同情。最后词人安慰它：“人情好，何须更忆，泽畔东篱。”说明只要自己真正好，是会让人永远记忆的。
词中白菊的形象也是词人自己的形象。那虽遭风雨摧残而仍保芳姿的白菊就是遭恶语中伤而不肯屈服的作者。对白菊的安慰，亦即对自己的安慰和劝勉：象白菊冰晶玉洁，不畏“风雨”；象屈平陶令，不同流合污，出淤泥而不染自保高洁的节操。
在《鹧鸪天》（暗淡轻黄体性柔）中作者又借赞桂花以自比，抒发自己晚年对世态炎凉的感触，“骚人司煞无情思，何事当年不见收。”表面上是为桂花抱不平，实际上正是为自己的不幸遭遇鸣不平，而那“暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只留香”的桂花，正是作者傲视尘俗的正直性格的写照。
四、李清照也常常通过对花儿吟咏来表达她怀念故国的情怀。
李情照是爱国词人，她常常把自己的怀乡之愁怨，亡国之哀痛，常常溶进了咏花词中。《诉衷情》一词就是咏梅花来表现词人思乡归不得，孤寂一人，时当难熬的心情。
夜来沉醉卸迟，梅萼插残枝。
酒醒熏破春睡，梦远不成归。
人悄悄，月依依，翠帘垂。
更挪残蕊，更捻余香，更得此时。
词的上阕写的是，一个早春的夜晚，词人饮醉了酒和衣睡下，进入梦乡。可是插于鬓间的残梅却不断地喷放出诱人的香味，把她的春梦给“熏破”了。这就使得她梦中要归到遥远的故乡的愿望无法实现，对此，词人感到无限感叹，怅然若失。词的下阕写词人醒来后依托于梅花的百无聊赖的情绪。“人悄悄”五句，渲染气氛，烘托主人翁孤寂凄凉的心境，结尾三个“更”字重叠更使意永情深，含蓄不尽。金兵进犯，家破国亡，作者被迫背井离乡，辗转漂泊，她是多么想念自己的故乡啊！可是连归乡之想都做不成，怎不令她伤心绝望呢？
作者另一首的咏梅词《清平乐》同样抒发的是她的怀国怀乡之情。
年年雪里，常插梅花醉。
挪尽梅花无好意，赢得满衣清泪。
今年海角天涯地，萧萧两鬓生华。
看取晚来风势，故应难看梅花。
这道诗通过鲜明的今昔对比，展现了词人的心境。词的上片是追忆往昔，当时的作者是饮酒品雪，头簪梅花的少女，其格调是鲜明清丽的；词的下片是面对眼前，作者是天涯海角风霜中白发苍苍的老妇了。金兵南渡后，国破家亡，词人孤苦一人，海角天涯，四处飘泊，以至“萧萧两鬓生华”，而面对眼前的景物，已是物是人非，感伤不已，哪还有心情观赏，更不用说还有“插梅”的情趣了。古人常以风云、霜、雪等来比喻政治形势。词的末尾两句中的“风势”可以理解为指的就是“国势”，而且是指民族斗争极为不利的政治形势。梅花是美好的事物的象征，也是大好河山的象征，“难看梅花”表现出作者对故国深切怀念和深深忧虑。这首词中作者把自身之苦与国家之难揉为一体，进一步升华了思想主题。
美的探索 美的创造
李清照之所以成为中国文学史上第一流的作家，不仅在于她的咏花词具有十分丰富的思想内涵，它充分表现了一个伟大爱国词人爱国家、爱自然、爱亲人的博大胸怀，以及孤高纯洁、不肯同流合污的高尚品质。而且还在于她既是大自然、人类社会和人类心灵美的伟大发现者，同时也是艺术美的开拓者，她的咏花词中创造了不同类型的不同内容的美的形象与美的意境，以表现她进步的美学思想和高尚审美情趣。
良霄淡月照疏影。咏物词只有在曲尽事物妙处的基础上，创造出美丽而崇高的意境，充分抒写出人的思想情志时，才更有意义。李清照的咏花词中，可以明显地看出她十分崇尚和追求词的“意境美”，这在咏梅词中表现得很突出。如《满庭芳》的下片写道：
从来知韵胜，难堪雨借，不耐风柔。
更谁家横笛，吹动浓愁？
莫恨香消雪减，须言道，扫迹情留。
难言处，良宵淡月，疏影尚风流。
那“从来知韵胜”的梅花，经过“雨借”“风柔”，甚至“更谁家横笛，吹动浓愁”早已“香消雪减”，憔悴不堪了。按理词人那样酷爱梅花的人，见到这种情形，一定会感到无比惋惜，叹息不已了。这里不，作者对梅花殷殷抚慰和劝勉：不要因为自己的“香消雪减”而懊丧，而怨恨，即使你的踪迹被扫得无影无踪，但你的风韵，你的情意还将久留在横斜疏瘦的枝条上，继续为人们所欣赏。“难言处”三句创造了一个洁净、淡雅、和谐优美的意境。一个美丽的晚上，清癯的梅花的疏影，在淡淡的月光照映下，飘着高雅的清香，显得更加地风流和酝籍。这种难以描摹的意境太令人神往，叫人心醉了。作者所追求的就是这种意境美。作者坚信，“扫迹情留”，坚信香消花落，情意仍在。她所要赞咏的是“良宵淡月，疏影尚风流”。哪怕只剩枝干也依旧风韵美妙，这正是词人的审美理想所在。
女词人的后半生屡遭不幸，就如同被无情风雨摧残的梅花一样。但是困境中的她，就象梅花那样坚贞不屈，依旧保持着自己高尚的节操，依旧保持着对美好事物的追求，她那对丈夫的真挚情感和对祖国的热爱依旧不变。所以笔者认为“良宵淡月，疏影尚风流”正是作者自身形象的写照。那么，她所创造的意境就更加完美，审美价值也就更高了。
自是花中第一流。对花这种审美对象来说，花的颜色与姿容，是属于“外在美”的范畴，而花的“香”与品格则属于“内在美”的范畴。但是两者相比，李清照更加推崇花的内在美。这是她进步审美观的体现。
咏桂词《鹧鸪天》所赞咏的就是桂花的内在美。
暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只留香。
何须浅碧深红色，自是花中第一流。
梅定妒，菊应羞，画栏开处冠中秋。
骚人可煞无情思，何是当年不见收。
从第一句看，桂花的色彩只是“暗淡轻黄”，这与红酥奔放的琼碎的梅花、“一朵娇红翠欲流”的牡丹、“满城尽带黄金甲”的菊花比起来，不知要逊色多少倍。可是不要紧，你看，它的体性是那样地柔和而温雅，它的品格是那样的清高，它虽然性情疏淡，仿佛是位遁迹山林的隐者，但是它那浓郁的芳香却常留人间，这样就已经足够了，还要增添那些“浅碧深红色”干什么？它虽然姿色比不上梅花与菊花，可是它那出色“内在美”却能使梅花嫉妒，菊花也会自愧不如的，正因为如此，桂花自然就是花中的第一流了。很明显，词人如此推崇桂花，称它“花中第一流”，正是她十分注重桂花的内在美，十分欣赏桂花的色淡香浓，体性温雅的缘故。即使处在风烛残年，贫病交加的词人仍然与庭中的桂花终日相对，百看不厌——“终日向人多酝籍，木樨花。”《摊破浣溪沙》（病起萧萧两鬓华）。木樨花即桂花，正是它所具有的内在美，在作者爱美的心中产生了如此巨大的魅力。
从李清照其他一些咏花词看，对花的描写也偏重于对花的精神品格的刻画与描写。如《满庭芳》写梅花、《多丽》写白菊等等。所以女词人爱花、赞花不仅仅是欣赏花之色彩，花之身姿的美丽，而是透过花的外表揭示其内在美，从而大力加以赞美并常常以之“自况”，由此体现出她那高尚的审美情趣。
玉人因“瘦”更风流。“瘦”人们常用来写人之面貌的，而李清照却把它“拾”了去，把它镶在许多自己喜爱的花朵上面，创造了许多美丽形象，或借以赞咏，或抒发愁情，尽得风流之笔，从中我们也可窥视女词人对艺术美的崇尚与追求。
花儿之“瘦”在词人眼里，常常是美的化身。《点绛唇》（罢秋千）中写到“露浓花瘦，薄汗轻衣透。”这两句是以瘦写花，以花喻人。那“蹴罢秋千”的瘦弱女子难禁湿透轻衣簿汗就仿佛柔弱的花儿难禁浓露一样，比喻形象而优美。
李清照喜欢以瘦写花，是有其独特的审美情趣的，她笔下的“瘦”花儿确实给人以美的感受，但同时更能牵动人们的怜爱之心。并且常常是“愁由瘦生”，或“因愁而瘦”，“愁”与“瘦”互为因果。“玉瘦香浓，檀深雪散，今天恨探梅又晚。”词人“探梅又晚”的遗憾是由“玉瘦”而引起。作者漫步于后庭是专门探问梅花消息的，但她看到的已不是梅花初放时的娇态，而是满枝盛开的花朵，并且它正象美丽的少女的玉体渐渐瘦弱了，作者无限的憾意油然而生。类似情形如《多丽》中渐秋“雪清玉瘦，向人无限依依”，这是因白菊的“瘦”使词人联想到自己的身世而感伤不已。
“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”这是《醉花阴》中被历代的人们所传诵，所称道的名句。词人以黄花之“瘦”比人之瘦，故十分精妙。本来就有清癯秀丽之态的黄花，在西风里花枝摇曳，愈是瘦弱了。但它“瘦”得清秀，“瘦”得可爱。可是作者与之相比，却比它更瘦了。为什么会瘦成这等模样？“簿雾浓去愁永昼”，原来是终日相思之愁苦所造成的，可见这又是“因愁而瘦”了。
我们透过花儿那“瘦”的影子，仿佛看到了女词人那瘦弱的身姿和清癯的面容。这正是她所赞颂的美——一种纯洁高雅的美，一种坚强不屈的美。由此可以体现出她那独特的审美情趣。
李清照惯用衬托的手法来表现花之“瘦”的，在她的笔下，春天之“花瘦”有浓露的点缀；白菊的“玉瘦”与自身的雪白之色相对照；梅花的“玉瘦”有“檀深”的枝条相映衬；海棠的“红瘦”有“绿肥”相辉映等等。通过这样映衬烘托，作者笔下的花就显得更“瘦”了，也瘦得更美更风流了。
李清照的词是中国文学史上的一朵奇葩，受到历代多少人的喜爱和赞赏。而她的咏花词更给这朵奇葩增添了奇香异彩，使其飘香于上千年的中国文坛。它与李清照其他词作一样，不仅具有深刻的思想性——纯洁、真挚而崇高的爱。而且还具有不朽的艺术魅力和美学价值。这是很值得我们进行探索和研究的。本文只是选取李词中十来首咏花词作些粗浅分析与评论，而其余几十篇词作中的“花”还有待于我们进一步去鉴赏与研究。
