你有想过为什么要读诗词吗?我想你也许和我一样,是因为它能够将很多莫名的情绪表达得非常贴切而动人。譬如,两情相悦的欢愉是“金风玉露一相逢,便胜却人间无数”;苦无知音的寂寞是“欲将心事付瑶琴,知音少,弦断有谁听”;经历坎坷后的释然是“回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴”。诸如此类的诗词有很多很多,我相信总有一首能触摸到你内心最柔软的地方。
如何用诗词表达对一个人的思念?我想对于这个问题,在诗词中应该能找到不少答案。但李清照的经典词作《一剪梅·红藕香残玉簟秋》或许最为合适。据李清照自己的《金石录后序》所说,宋徽宗建中靖国元年(1101年)李清照嫁给了有共同兴趣爱好的赵明诚,婚后伉俪之情甚笃。然而婚后不久,其父李格非在党争中蒙冤,李清照受到株连,不得已与丈夫时有别离。
正是在这样的背景下,李清照将自己对丈夫的思念之情,化为了一首首动人的词篇,这首《一剪梅·红藕香残玉簟秋》便是其中的代表作。“此情无计可消除,才下眉头,却上心头”,我想对一个人的思念,就是这种感觉吧。正如明代李廷机《草堂诗馀评林》所说:“此词颇尽离别之情,语意超逸,令人醒目”。那么李清照这首词是如何具体表现她对丈夫的思念之情的呢?
《一剪梅·红藕香残玉簟秋》
红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳,独上兰舟。
云中谁寄锦书来,雁字回时,月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思,两处闲愁。
此情无计可消除,才下眉头,却上心头。
首先,词的开篇“红藕香残玉簟秋”,即已经到了秋天,粉红色的荷花已经凋谢只剩下残留的幽香,睡在竹席上,也已有了一些凉意。乍一看,这句没有什么特别之处。但其实它领起全篇,“红藕香残”写室外之景,“玉簟秋”写室内之景。荷花的盛开与凋谢是自然界不变的规律,是人类悲欢离合的象征,也是词人对于丈夫离别的表露。竹席生凉,是词人的触觉感受,也是内心的孤独感受。
然后,接下来的五句则是李清照对自己从早到晚所作之事、所触之景、所生之情的描写。“轻解罗裳,独上兰舟”,即轻轻地提着丝裙,独自登上那精致的小船,这是所做之事,其目的自然是为了排遣心中的孤独之感。而“云中谁寄锦书来,雁字回时,月满西楼”,则是所触之景、所生之情,它的意思是说,李清照在舟中仰望天空,看到了白云悠悠,于是便想是谁寄来了书信呢?当雁群飞回来时,月光已经洒满了西楼。
从它的意思来看,李清照根本没有见到雁足传书,这一切都是她对丈夫的思念和遐想。那是不分昼夜,不分地点,无论是在舟中,还是在西楼上,都始终萦绕心头的啊。由此可见,这里表达了李清照刻骨的相思。过片一句“花自飘零水自流”,则是承上启下,它既与开篇的“红藕香残”相呼应,是写景,又暗中表露出词人的孤独之感,为下文抒情做铺垫。
不论是落花独自地飘零,还是流水独自地流淌,都是为了烘托李清照独自一人的孤独之感。为什么孤独?也就是“一种相思,两处闲愁”,因为她与丈夫分别了。这里比较高妙的是词人并没有简单的只是说自己的相思之苦、闲愁之深,而是想到了对方,也必然和自己一样,这是一种心心相印。但正是因为两人有着深厚的情感基础,所以一旦离别,思念之情便格外的深切。
所以李清照才会在最后说“此情无计可消除,才下眉头,却上心头”,即这思念的愁苦实在是无法排遣啊,刚刚离开了微蹙的眉梢,却又隐隐地涌上了心头。词到这里便结束了,但李清照不忍离别的一腔深情,正如“花自飘零水自流”中的流水一样绵绵不绝。总的来说,如何用诗词表达对一个人的思念?李清照这首千古名作堪称经典。