《金石吟》剧照/网络图/清照网
《金石吟》李清照扮演者/舞台上的徐达妮
根据北宋女词人李清照的词作和其丈夫、金石学家赵明诚的《金石録》而命名、创作的南音清唱剧《金石吟》，其再现风雪红梅李清照和赵明诚天作之合，同护“金石”之情景。古人、宋词、新曲、古调通过现代说唱表演形式给予完美呈现。在音乐配器上，以南音传统乐器为主，兼顾民族乐器及西洋管弦，是南音创新，古为今用、洋为中用、中西合璧的一次大胆尝试。
南音也称“弦管”，是中国现存最古老的乐种之一，从中原传来闽南地区，至今保留了唐以前传统古老的民族唱法，用闽南语吟唱着经典，被称为音乐文化的“活化石”。
成立于1954年的厦门市南乐团，是中国仅有的两个南音专业表演团体之一，近年来，南乐团大力创新培养人才，一批90后甚至是95后学员的参与，让南音焕发出新“声”机。
《金石吟》剧照/网络图/清照网
关于南音 （中国古老乐种）
南音也称“弦管”、“泉州南音”，福建省闽南地区的传统音乐，世界级非物质文化遗产。
南音有“中国音乐史上的活化石”之称，发源于福建泉州，用闽南语演唱，是我国现存历史最悠久的古汉族音乐 [1] 。两汉、晋、唐、两宋等朝代的中原移民把音乐文化带入以泉州为中心的闽南地区，并与当地民间音乐融合，形成了具有中原古乐遗韵的文化表现形式。 [2] 南音起源于唐，形成在宋，南音的唱法保留了唐以前传统古老的民族唱法，其唱、奏者的二度创作极富随意性，而南管的演奏上也保持在唐宋时期的特色。其音乐主要由“指”、“谱”、“曲”三大类组成，是中国古代音乐体系比较丰富、完整的一个大乐种，是“人类口头及非物质遗产代表作”。“南乐”乃就流传地域而言，“弦管”指南管音乐以丝竹箫弦为主要演奏乐器，古代大多称“弦管”；“郎君乐”、“郎君唱”指的是南管乐者祀奉孟府郎君为乐神。还有称“锦曲”、“五音”等。
2006年5月20日，经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，编号为II-71 [2] 。2009年10月1日，福建南音（泉州弦管）正式被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录。2019年11月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，泉州市艺术馆（泉州市闽南文化生态保护中心、泉州市非物质文化遗产保护中心）、厦门市南乐团获得“南音”保护单位资格。
历史渊源
中国黄河流域的中原古乐的许多遗响与南音有相似之处，如先奏的五音之乐、音阶与宫调理论；宫角绕商等多重角的旋法特点；汉代的谱式记号及汉蔺相和歌的“丝竹更相和，执节者歌”之演唱演奏形式；清商三调、相和五调等等均能在南音之中找其踪影。
起源
一般认为南曲起源于唐，形成于宋：
（1）据文献记载：唐僖宗光启元年（885），王潮、王审知兄弟率军入
闽，他们带去了唐代“大曲”传播于民间。大曲与当地民间音乐的相互影响和吸收，从而产生了别具一格的“南曲”。
（2）南曲的主奏乐器琵琶的演奏姿势是斜抱着弹奏。所用筒箫严格规定为一尺八寸。这两件乐器的演奏姿势与形制与唐旧制相符。
（3）南曲的曲牌名称有不少与唐代大曲、法曲的曲牌名称相同。如《摩诃兜勒》《子夜歌》、《清平乐》、《梁州曲》、《婆罗门》等。
（4）宋代“南戏”五大名剧：《荆钗记》、《白兔记》、《拜月记》、《杀狗记》和《琵琶记》，南曲也演唱这些剧目。
发展
元朝时，文人加入戏曲创作，南音一方面吸取元曲之内容，一方面模
仿其风格从事创作。及至五大传奇《琵琶记》、《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭》及《杀狗记》产生后，更丰富南音曲文；此外各地声腔亦为南音所吸收、融合。至明代中叶以后，流行于江浙一带昆山腔、弋阳腔传入闽南，亦为南音所吸收，而创作亦日渐增多，迄清代，南音已相当成熟。（来源于百度百科）
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